Aborto, un debate siempre pendiente

Aunque hay avances en la legislación que regula el aborto, en los efectores públicos de salud muchos profesionales desconocen el protocolo de atención. ¿Un derecho negado?

Por Ileana Manucci

Cuando en mayo pasado la  Asociación Civil Ramón Carrillo denunció públicamente que, en febrero de este año, en el Hospital Iturraspe se había realizado un aborto que no reunía ninguno de los requisitos para ser considerado legal, el tema volvió ponerse en agenda.

Cuándo si, cuándo no, quien puede decidir, qué marco legal ampara esta práctica, fueron algunos de los aspectos que se discutieron en un panel organizado por la Multisectorial de Mujeres y el Inadi Santa Fe, en la Facultad de Ciencias Jurídicas de UNL, donde además se presentó un folleto cuyo fin es dar a conocer los alcances e implicancias que expresa el Protocolo para la Atención Integral de las Personas con Derecho a la Interrupción Legal del Embarazo.

La Univesidad Nacional del Litoral albergó un intercambio donde se habló sin tapujos sobre el aborto y las políticas públicas de salud. Foto: Carolina Niklison / Inadi

De la mesa, junto a las representantes de ambas organizaciones, Mabel Busaniche y Stella Maris Vallejos, también formaron parte el Dr. Francisco Villano y el Dr. Darío Montenegro, Directores del Hospital Iturraspe y del Hospital Protomédico, respectivamente.

Al presentar el folleto, Busaniche comentó de manera taxativa que “esperamos poder distribuirlos en los Centros de Salud, en las organizaciones, porque nos parece que va a posibilitar un debate que siempre aparece y que hay que seguir profundizando, sobre todo con los responsables de los efectores de salud, porque el Protocolo es claro: toda persona que está gestando puede pedir la interrupción legal del embarazo si tiene alguna problemática física, social, económica, esto es la Causal Salud, que entiende a la salud, según lo define la Organización Mundial de la Salud, como mucho más que la ausencia de enfermedad física”.

Este es, justamente, uno de los puntos de la discusión: ¿qué es salud? “Para la historia hegemónica médica, la salud es no tener enfermedad. Pero hoy sabemos, y la OMS así lo dice también, que salud no es sólo no estar enfermo” también ratifica Montenegro. “La salud tiene que ver con el proyecto de vida de las personas. Si uno le pregunta a los pacientes te dicen que salud es que no lo exploten en el trabajo, tener una vivienda digna, el acceso a la educación, a la cultura, al ocio. Entonces cuando hay que evaluar una situación particular, con una mujer que quiere interrumpir su embarazo, hay que ver todas estas cosas y eso no lo puede hacer sólo un médico, debe haber un equipo de abordaje y que este equipo sea el que termine dando una sugerencia a la mujer, porque nosotros sólo podemos sugerir y asesorar pero la que decide es la mujer, ella es la única que conoce cuáles son las condiciones de su bienestar físico, mental, emocional y social”. 

Objeción de conciencia

En el folleto presentado durante el panel-debate, se puede leer claramente: “Todo profesional de la salud tiene derecho a ejercer la objeción de conciencia con respecto a la práctica del aborto no punible, siempre y cuando no se traduzca en la dilación, retardo o impedimento para el acceso a esta práctica. La objeción de conciencia es individual y no institucional”. Esta es otra de las claves de la discusión y de los problemas a los que se enfrentan las mujeres cuando recurren al sistema público de salud a solicitar la interrupción de un embarazo.

“Las instituciones no tienen conciencia, por eso todo un hospital, o un Centro de Salud, no pueden ser objetores, sí sus profesionales, pero a la vez hay que garantizar que haya profesionales que no lo sean o que al menos puedan asesorar, orientar a las mujeres respecto de  dónde acudir, no dejarlas solas, a la deriva, porque si la mujer ya tomó la decisión lo va a hacer en otro lado, ilegalmente y con muchísimos riesgos para su vida”, comentó Montenegro. “No tenemos el dato oficial respecto de la mortalidad por abortos ilegales en Argentina, pero se estima que son unas 500 mil por año”, a lo que Villano puntualizó que “el 50% de las muertes maternas en Argentina hoy son por abortos ilegales”.

Avances y desconocimientos

Durante su alocución, el director del Hospital Iturraspe, Francisco Villano, recordó que la situación respecto de este tipo de prácticas era muy diferente hace no más de una década atrás. “Hace 10 o 15 años, cuando una mujer llegaba al hospital con una problemática de salud derivada de un aborto ilegal, no nos lo decía, no podía, porque el médico al que le contaba esto estaba obligado a denunciarla. Hoy por suerte avanzamos en ese tema, hay protocolos nacionales y a los cuales la provincia adhiere, que nos avalan. Pero muchos profesionales que hicieron objeción de conciencia, no lo hicieron por moral o cuestiones religiosas, sino por miedo y desconocimiento de estas normativas que los amparan. A veces es más fácil ser objetor que preocuparse por conocer las reglamentaciones que aseguran y protegen al profesional en este tipo de prácticas. Por esto también creo que es necesario que comiencen a salir leyes claras que regulen tanto las interrupciones como el tema de la objeción de conciencia”.

La situación en el Iturraspe

Antes de que se hiciera pública la denuncia respecto del aborto realizado en el nosocomio, ninguno de los profesionales médicos que se desempeñan en el mismo se había declarado objetor de conciencia. Días después, ya con el tema presente en los medios, todos los médicos del Servicio de Ginecología se anotaron y se generó una crisis en el Hospital.

Al ser consultado sobre esta situación que se vive en el servicio y que pondría en riesgo el derecho de las mujeres a solicitar la interrupción legal del embarazo por falta de profesionales que la lleven adelante, Villano comentó que “hoy en el Hospital Iturraspe hay objetores de conciencia y hay profesionales que no lo son, con esos profesionales se está trabajando. Hay un equipo de salud, del cual yo formo parte, conformado por médicos, psicólogos y asistentes sociales. Ese equipo es el que acompaña y brinda a las mujeres toda la información que necesitan, y en ese escuchar, contener y buscar con ellas las mejores opciones, muchos de esos embarazos han seguido su curso, porque se les ofrece la posibilidad de acompañarlas en su domicilio, informarlas sobre las ayudas económicas que puede solicitar si su situación lo requiere, gestionar este tipo de pensiones, entre otras cosas. Día a día trabajamos para fortalecer los equipos y atender a las mujeres que vienen con esta situación tan difícil y dolorosa de la mejor manera, sin juzgarla, ayudándola sea cual sea la decisión que tome”.

Publicada en Pausa #161, miércoles 9 de septiembre de 2015

Pedí tu ejemplar en estos kioscos

Jueves desvelados de cine y música

Una nueva edición del tradicional ciclo en el Cine América.

Por Marcelo Przylucki

El ciclo Cine y Música en el Cine América arrancó el jueves 3 contundentemente con la proyección de Cobain: Montage of heck, el documental producido por Frances Bean Cobain, hija de la estampita de Nirvana. La octava edición de la propuesta, que intercala audiovisuales con shows en directo semana a semana, mañana tendrá como oferta la presentación de Chino Mansutti y Los Refutadores del Pensamiento.

Si, como señalara Guillermo Arch (presidente del Cine Club Santa Fe), el cruce entre estas dos formas del arte pueden combinarse tan magistralmente como se hace en películas como The Wall (1982, Alan Parker), este tipo de incursiones es promesa de que un hallazgo interesante siempre es inminente: la programación continúa con el primer concierto de local en lo que va del año de Chino Mansutti y Los Refutadores… mañana y prosigue el jueves 24 con B.B. King: the life of Riley (2012, Jon Brewer), un rockumental presentado por Morgan Freeman que muestra al recientemente fallecido rey del blues en colaboración con personajes como Eric Clapton, Slash y hasta Bruce Willis.

Junto a Los Refutadores del Pensamiento, el Chino Mansutti regresa a los escenarios.

El 1 de octubre será oportunidad para otra oferta híbrida: el tango dub de Eterna Siesta, banda que está en el ruedo desde 2008, formada por Nicolás López Soto al mando de teclados y programación, el bajo de Julián Monje, Federico Retamozo guitarreando, Nicolás Mordini en batería y Alexis Lovotti con su bandoneón, presentará su nuevo material en 25 de mayo 3075. En tanto que, para redondear la edición 2015 de Cine y Música, se prevé la proyección de Supermensch: The Legend of Shep Gordon (2014, con dirección del protagonista de Wayne’s World y la trilogía de Austin Powers, Mike Myers), película que hace un recuento de la trayectoria profesional e íntima del histórico manager de Alice Cooper, Blondie y Pink Floyd. Tendrá ocasión el jueves 8 de octubre y, como para las funciones precedentes, las entradas se consiguen en el cine. Socios de CCSF, sin cargo.

El Chino vuelve a las tablas

Casi un año ha pasado desde la última presentación del músico en su Santa Fe natal junto a su banda, compuesta también por instrumentistas de alto vuelo como Nicolás Bordón (bajo), Gastón Briggiler (guitarras) y Mariano Filosi (batería). Para la función de mañana, la agrupación preparó, además de un repaso por los discos ya editados –Lleva, primer experimento solista de Mansutti, y Lo que queda de la casa, presentado el año pasado en el Teatro Municipal–, adelantos de lo que será su próximo material en conjunto con una propuesta audiovisual llevada a efecto por el fotógrafo José Gon. Las entradas generales, con capacidad limitada, tienen un valor de 50 pesos y se consiguen directamente en el Cine América (25 de mayo 3075).

Publicada en Pausa #161, miércoles 9 de septiembre de 2015

Pedí tu ejemplar en estos kioscos

Pausa #161: Santa Fe, territorio de ficciones

En esta edición especial por la Feria del Libro, Analía Gerbaudo, Larisa Cumín y Pablo Cruz exploran los siguientes interrogantes: ¿Existe una literatura santafesina? ¿Qué dicen de nuestra ciudad nuestros escritores? ¿Cómo se va trazando un mapa de la producción narrativa y poética local? ¿Cuáles son las editoriales y los autores que se consolidan? Además: narraciones de Fernando Callero, Federico Coutaz, Mari Hechim, José Luis Pagés, Cecilia Moscovich y Santiago Venturini.

También en esta edición

Porta y Bergesio palpitan el clásico. En la antesala del duelo más importante del fútbol santafesino, los emblemáticos periodistas repasan seis décadas de anécdotas en una charla bien condimentada.

Dos decretos que causaron estupor. El gobierno les conmutó las penas a dos presos condenados por homicidio y se desató una tormenta política y social. Las rectificaciones posteriores no convencieron a los familiares. Como trasfondo, los vacíos de la Justicia provincial.

Vivir con papá y mamá hasta los 30. Una encuesta del Indec revela que más del 60% de los jóvenes de hasta 29 años vive con las personas que los criaron, mientras que el 30% conformó su propio hogar. Un 7% volvió a la casa familiar después de haber partido.

Aborto, el debate siempre pendiente. Aunque con avances en el aspecto legal, las mujeres que recurren a los efectores de salud pública todavía se encuentran con profesionales que desconocen el Protocolo de Atención y les niegan el ejercicio de sus derechos.

Y, como siempre, noticias, humor, cine, música y mucho más por solo 15 pesos. Podés pedir tu ejemplar de Pausa #161 en estos kioscos

Pausa #160, edición impresa

La versión completa de Pausa #160, del miércoles 26 de agosto de 2015, la podés hojear acá o ir a este link.

Pablo Trapero en Pausa en el Aire

El director de El Clan, Pablo Trapero, conversó ayer en Pausa en el Aire (por radioeme.com o FM 96.3) sobre el éxito de su film, el proceso de su producción, el contenido político de la obra y también, su gusto por el cine. Aquí la nota y el audio completo de la entrevista (¡que hubiera sido más larga de no haberse cortado!).

–¿Qué queda de aquel Trapero de Mundo Grúa, allá por fines de los ’90, a este de El Clan 2015?
–Básicamente todo, un poquito más viejo. Han pasado muchos años y son distintas etapas y distintos éxitos también, si querés llamarlo de algún modo. En su momento Mundo Grúa fue una película que para mí fue muy importante, significó un montón de cosas no sólo para mí sino para mucha gente. Y ahora con El Clan las cosas que están pasando son increíbles y pareciera que vuelven a desafiar récords, estadísticas y cosas por el estilo. Pero la verdad que las dos películas las hice con el mismo amor y las mismas ganas y pasaron muchos años en el medio y muchas experiencias pero es muy lindo hacer pelis y espero seguir haciéndolas con estas posibilidades que me dio el cine y las películas mismas en los años que vienen.

–¿Y cómo te llevás vos con el éxito que está teniendo El Clan?
–Mirá… Depende de lo que cada uno defina por éxito: si se mide por cantidad de espectadores, si se mide por  la reacción de la gente que vos querés o respetás, si se mide por los premios, si se mide por las críticas… es muy difícil dar una definición que contenga a todos. Pero convivo felizmente con la aceptación que tienen las pelis, me hace muy feliz y me hace sentir muy privilegiado. Sobre todo porque hacer películas es muy complicado, lleva mucho tiempo, mucha energía, muchos recursos, mucha gente… y saber que cada una de las pelis, al final de todo el recorrido que significa la producción, tiene gente que las espera y además, en el caso de El Clan, se convierte en un fenómeno que supera las expectativas de todo el mundo, hace que sea muy gratificante, realmente.
–El Clan es un thriller policial basado en hechos reales, pero a diferencia de otras películas que pueden encuadrarse en ese género, vos le diste mucha densidad política. ¿Por qué tomaste esta decisión y cuál pensás que es el momento político más fuerte que tiene? 

–Creo que lo más fuerte que tiene es que a través de un caso policial muy conocido y del retrato familiar, de la relación íntima de los vínculos de esa familia, se puede ver también una época de la Argentina quizás poco retratada en el cine, que son los últimos años de la dictadura, sobre todo a partir de la guerra de Malvinas y de la llegada de la democracia, con todo lo doloroso y lo difícil que fue esa transición. Y la verdad siento que es muy emocionante lo que se puede descubrir a través de este caso sobre lo que pasaba en la Argentina de esa época, y también sobre los ‘links’ que de alguna manera tiene con la actualidad.
–¿Vos conocés personalmente la sociedad de San Isidro, esa clase social que aparece tan bien relatada hasta en sus conflictos? ¿Qué relación tenés con esa gente? ¿Cómo hiciste para hacer esa reconstrucción?
–No. No viví ahí, no soy de ahí, soy de San Justo (partido de La Matanza, provincia de Buenos Aires). Pero sí hice mucho trabajo de investigación, que empezó varios años antes de iniciar el rodaje. Por la naturaleza de la historia, llevó mucho tiempo encontrar esos detalles que hoy están en las escenas, y que entre el lado policial, la actividad de la familia y el mundo del barrio, la cotidianeidad en relación a sus vecinos… llevó bastante tiempo de investigación, y significó ver a los vecinos, a los compañeros de Alejandro (Puccio) que jugaban con él en el club (de rugby, el CASI), amigos de las familias que habían frecuentado la casa, jueces como María Servini de Cubría o (Alberto) Piotti que en su momento llevaron las causas (penales contra los Puccio), familiares de las víctimas que también nos permitieron reconstruir un poco el universo del otro lado, a través de las conversaciones telefónicas que mantuvieron o del contacto directo que tuvieron en las negociaciones, el cobro de rescates, las fosas (donde eran tiradas las víctimas). Fue bastante tiempo de trabajo en ese sentido porque si bien era un caso muy famoso  había muy poca información, más allá de las noticias que habían salido en su momento sobre los casos más conocidos.
–Saliendo del proceso de El Clan y entrando en otro terreno: ¿te pasa que hay algún ícono del cine que no te guste o que no quieras relatar como él, o alguna película icónica que digas: “a mí esto no me gusta y lo sostengo”?
–Creo que tengo el problema de que me gusta mucho cine diverso, y películas que no me imagino haciendo, o que incluso me aburriría pensar en hacer, me gustan como espectador, y películas que distan mucho de mi realidad o mi cotidianeidad me terminan entusiasmando. Desde Citizen Kane (de Orson Welles) hasta la película de pochoclo de fin de semana. Veo mucho cine muy diverso y casi siempre encuentro algo que merece la pena ese rato en el cine. Obviamente que hay películas que no me gustan nada y otras que quizás no son tan famosas que me gustan mucho, pero disfruto mucho de ver cine.

Siesta de película

Aunque parezca raro llega a la sala del Cine América.

Por Marcelo Przylucki

Altrove Cine redondea un lustro de trabajo intenso sobre una película en la que se presentan dos realidades bien distintas y bien cercanas: la del sueño y la vigilia. El lunes 7 de septiembre, Aunque parezca raro se estrena en el Cine América (25 de Mayo 3075) a las 20.30 puntual.

Capturar la secuencia en la que a un flaco se le interrumpe la siesta para que reciba una estatuilla de la Virgen María de la Medalla Milagrosa, que resiste apenas unos momentos antes de estallar accidentalmente contra el piso, era la idea primaria de Marcos Barberis y Belisario Ruiz, guionistas de Aunque parezca raro. Casi de inmediato Ariel Gaspoz (director), pensó y preguntó ante esta idea que originalmente sería un corto: “¿Y si hacemos que Antonio salga a reparar la virgen?”.

Una extraña travesía en clave cómica fue la que el personaje encarnado por Javier Bonatti tuvo que salir a sortear durante una siesta calurosa, en la que estuvo atrapado casi cinco años hasta que finalmente pudo acabarse la película.

Mediante el financiamiento colectivo conseguido a través del portal Panal de Ideas, el equipo de Aunque parezca… consiguió los últimos pesos que necesitaba para acabar con las correcciones de color y sonido, y estrenará finalmente,  el lunes que viene, en el Cine América.

En la previa, Pausa se entrevistó con Belisario Ruiz, uno de sus guionistas, para conocer más detalles de esta apuesta.

—¿En qué perjudicó y en qué benefició el prolongado tiempo de realización que demandó la película?

—El proyecto, desde que nos empezamos a juntar con Marcos Barberis, (autor de los primeros bocetos del guión), lleva poco más de cinco años. Por supuesto que hubiésemos preferido poder concretarlo en un período más breve (dos o tres años) porque me gusta pensar al cerebro como una computadora y creo que cuando uno tiene muchas ventanas abiertas se va poniendo más lenta y cuesta más hacerla trabajar. Creo que concretar y cerrar proyectos permite encarar nuevos con más fuerza y energía. Pero lo positivo de la extensión de este proyecto es que el paso del tiempo nos cambió inevitablemente y nos permitió objetivarnos, verlo un poco más “desde afuera” e ir “limpiando” la historia. Del mismo modo que con el entrenamiento un boxeador elimina la grasa y llega “pura fibra” al pesaje, creo que con el tiempo fuimos eliminando lo superfluo de la historia y centrándonos en lo principal. Por otro lado, desde lo técnico, el tiempo transcurrido nos hizo posible rever el montaje una y otra vez, replantear escenas y objetivos. Volvimos a filmar algunas escenas en la que entendemos haber mejorado la cuestión narrativa; con las filmadas en un primer momento no estábamos convencidos. También considero que nos permitió liberarnos un poco de “lo que queríamos decir”, en tanto que intención comunicativa previa y centrarnos más en el cómo, el para qué y el para quién. Creo que con el tiempo hubo un corrimiento, desde la idea de contar una historia para satisfacer nuestros “caprichos” y paulatinamente fuimos incluyendo la preocupación por la recepción de la película, por el espectador.

—En la entrevista que hicimos el año pasado hablábamos de que en Aunque... no se mostraban paisajes reales típicos, ¿y la historia, también tiene algo de atípico? ¿Imaginaban que Antonio iba a llegar tanto más lejos de aquel primer proyecto de corto?

—Desde el inicio la idea era contar una historia en un recinto cerrado (la casa de Antonio) para mostrar la interioridad de un personaje, Antonio. Ya desde la primera jornada de escritura se nos presentó la necesidad de sacarlo afuera de ese recinto a chocar con el mundo, pero sin perder de vista la interioridad del personaje. Por eso, elegimos como estructura narrativa el periplo del héroe clásico pero amoldándolo a nuestra época, a nuestra región y a nuestra mirada. Y para no perder la interioridad y romper la linealidad del relato decidimos, mostrar el mundo de los sueños de Antonio y generar una realidad ampliada, a la manera del surrealismo. Por supuesto que esto no estaba tan claro desde la primeros encuentros, pero sí estaba planteado.

El dúo dinámico de la actuación vernácula Javier Bonatti y Lautaro Ruatta le meten fantasía a la película.

—Atendiendo a que la última etapa de financiación se concretó mediante Panal de Ideas, ¿cómo vivieron ese proceso tan poco habitual de recaudar fondos?

—Desde que comenzamos con el proyecto se nos fueron presentando distintos obstáculos que debimos ir sorteando a medida que se presentaban. La falta de dinero fue el último y para recaudar lo que necesitamos recurrimos a Panal de ideas una página de financiamiento colectivo (crowdfounding). Fue una experiencia muy buena desde todo punto de vista. Primero porque nos permitió recaudar lo que necesitábamos para terminar la película, pero también nos obligó a aparecer en los medios contando esto, lo que hizo que el proyecto cobre mayor visibilidad y llegue a más gente. Y sobre todo incorporó al proyecto mucha gente que aportó su grano de arena para que este proyecto se concrete, dándole a la película un profundo sentido plural del que estamos muy contentos.

—¿Se sienten contentos con el resultado final?

—Estamos verdaderamente muy contentos con el resultado de nuestro trabajo, del elenco, que es enteramente local como así también el equipo técnico, con quienes trabajamos muy cómodos y muy profesionalmente. El producto supera, por mucho, nuestras expectativas previas. La película fue creciendo paso a paso, en cada instancia del proceso. Con la incorporación de cada persona al equipo artístico y técnico el producto fue ganando una calidad y complejidad que no hubiésemos soñado cuando todo esto arrancó. Fue una experiencia enriquecedora tanto del punto de vista artístico como personal haber trabajado con un equipo tan grande de talentosos, incansables y alegres compañeros.

Anticipadas

El estreno será el lunes 7 de septiembre, en el Cine América (25 de mayo 3075), a las 20.30.

Las entradas anticipadas se consiguen todos los días, en el cine, de 17.00 a 24.00, a un valor de $30. Se podrán adquirir hasta el mismo momento del estreno.

El team de Aunque parezca raro

Dirección: Ariel Gaspoz

Guión: Marcos Barberis y Belisario Ruiz

Dirección de fotografía: Cristian Ferreyra

Asistente de fotografía y cámara: Camilo Moreno

Sonido: Alan Valsangiacomo

Eléctrico: Alejandro Pérez

Post producción de sonido: Agustín Pagliuca

Color: Pablo Martínez

Dirección de Arte: Romina Pecorari

Música: APARECIDOS / Francisco Russillo /Lucas Fornillo

Reparto: Javier Bonatti, Betania Cappato, Marta Defeis, Silvana Montemurri, Rodrigo Guitart, Lautaro Ruatta, Adrián Airala, Claudio  Chiuchquievich, Ignacio Koornstra, Daniela Osella, Fito Barberis, Romina Pecorari y Belén Rivero.

Una escena del rodaje de Aunque parezca raro, una producción que se realizó en una gran variedad de locaciones, como el Parque Urquiza en Paraná, el Aeródromo de Esperanza, Cayastá y barrios norteños y céntricos de Santa Fe. La filmación se efectuó en seis meses, de diciembre a mayo de 2012, durante los fines de semana. La producción integral fue de Altrove Cine y La Huella Contenidos.

Publicada en Pausa #160, miércoles 26 de agosto de 2015

Pedí tu ejemplar en estos kioscos

Trabajan por una democracia en red

Un movimiento apunta a vincular la calidad institucional con las tecnologías informáticas.

Por Gonzalo Andrés

El movimiento Red Santa Fe busca promover la participación ciudadana mediante la utilización de tecnologías informáticas y digitales. Está compuesto por un grupo de jóvenes nacidos a fines de los 70 y comienzos de los 80. Es un colectivo heterogéneo: muchos de ellos son abogados, contadores, comunicadores, diseñadores o especialistas en informática.

El objetivo es concientizar a los ciudadanos de que puede participar todos los días de las decisiones políticas, no sólo cuando hay elecciones.

“Nuestra idea es generar conciencia colectiva en cuanto al uso de las herramientas digitales para actualizar la democracia. Las redes sociales te permiten conectarte y te dan una inmediatez de persona a persona y eso puede servir para generar movimientos y para que la gente se dé cuenta de que puede formar parte de las decisiones”, sostiene Agustín de Azcuénaga, uno de sus integrantes.

En la sociedad actual existe un uso cada vez más expandido de tecnologías informáticas y digitales en casi todas actividades de nuestra vida cotidiana. Este proceso modificó las formas de relacionarnos y comunicarnos, pero también progresivamente está cambiando otros hábitos culturales y prácticas sociales. Este hecho es lo que los impulsa a pensar que este tipo de servicios interactivos puede implementarse para la participación ciudadana y la toma de decisiones.

Sobre el Partido de la Red

Esta iniciativa está inspirada en el Partido de la Red que existe en la ciudad de Buenos Aires desde 2013. La propuesta de este partido consiste en que los ciudadanos puedan debatir y votar los proyectos de ley en la plataforma virtual llamada “Democracy OS”, en la cual todo ciudadano puede participar y dar su opinión sobre los temas que se debaten en el poder legislativo. Así, si un miembro del partido llegará a ser legislador, éste siempre votará lo que los usuarios de la plataforma  definieron.

“Nosotros no tenemos color partidario, por eso encontramos cierta identificación en el Partido de la Red, que nos dio las bases para tener una estructura, un concepto, desde donde partir”, asegura de Azcuénaga. Dicho concepto se basa en la idea de ampliar la democracia a través de una participación constante a través del uso de las tecnologías digitales y las redes sociales. Por eso, uno de sus lemas es “no votes cada dos años si podes votar todos los días”.

¿Qué proponen?

Una de las actividades del movimiento fue el sitio web Qué Proponen, que se basó en la recopilación de las propuestas de los diferentes candidatos y partidos que participaron en las elecciones provinciales de este año. “Lo curioso fue cuando contactábamos a los representantes de los partidos para comentarles que en la plataforma íbamos a exponer sus propuestas así los ciudadanos también las conocen y algunos nos indicaron que su estrategia era no mostrar las propuestas”, recordó Mario Altamirano, otro integrante de Red.

“Esto nos da la pauta de que no sólo tenemos que hacer que la gente utilice las diferentes plataformas que vamos a ir instaurando en nuestra ciudad primero (y luego expandirlo a la provincia) sino también que los políticos tradicionales vean que esto no es competencia de ellos sino un aporte más a la mejora en la calidad de vida de los ciudadanos”, agregó.

Los desafíos a futuro

Actualmente su objetivo es involucrar la mayor cantidad de personas al movimiento y concientizar a los ciudadanos de que puede participar todos los días de las decisiones políticas, no solamente cuando hay periodos de elecciones. “La gente puede participar y en cierta medida debe participar. Nosotros somos responsables de lo que nos pasa en democracia y hacer cumplir la democracia tal cual fue concebida”, argumenta de Azcuénaga.

Asimismo, su propósito es que los partidos tradicionales implementen algún tipo de soporte digital que permita a las personas emitir su opinión y formar parte de la toma de decisiones (principalmente en el ámbito legislativo). Sin embargo, aseguran que analizarán si en un futuro el movimiento tiene la necesidad de transformarse en partido (que es lo que sucedió en Buenos Aires, debido a que ningún otro partido adoptó la idea).

“En ese caso, supongamos que el día de mañana nosotros tenemos un representante en el Concejo o en la Legislatura, los proyectos de ley que presentemos van a estar armados en nuestra plataforma web. Habría en las vecinales o en círculos barriales gente que propone las ideas y se llegan a proyectos y soluciones en conjunto. Además, el resto de los proyectos de ley presentados por otros legisladores podrán ser votados a través del sistema y se respete la mayoría. Esa es nuestra idea de lo que podría ser a futuro la implementación”.

Para participar

Los interesados se pueden contactar a través de la cuenta de Twitter o en su página de Facebook.

Publicada en Pausa #160, miércoles 26 de agosto de 2015

Pedí tu ejemplar en estos kioscos